Henry Jaglom, o intransigente cineasta independente que evitou produções de grande orçamento para preservar sua visão criativa, morreu na noite de segunda-feira. Ele tinha 87 anos.
Jaglom morreu em sua casa em Santa Monica, cercada por sua família, disse sua filha Sabrina Jaglom. O escritor-diretor, cuja filmografia inclui “no verão passado nos Hamptons” e “comer”, period conhecido por seu estilo íntimo e naturalista e primeiro plano das histórias de mulheres em seu trabalho.
Sabrina, também diretora, disse em comunicado que seu pai period “maior do que a vida e tornou o mundo muito mais colorido para aqueles de nós a sorte de conhecê-lo”.
“Mas, acima de tudo, ele foi o pai mais amoroso e solidário. Ele fará muita falta, mas impossível esquecer”, disse ela na quinta -feira.
Desde seus primeiros reveals de direção, Jaglom estava comprometido em criar histórias autobiograficamente inspiradas e emocionalmente ressonantes com o mínimo de intervenção de estúdio possível. Ele manteve os custos baixos, lançou seus amigos e familiares em seus filmes e perseguiu um estilo de produção de improvisação que precedeu o gênero de cinema do início dos anos 2000.
“Meus filmes falam sobre o lado emocional da vida”, disse Jaglom Os tempos em 2009.
“Eu apenas tento fazer com que as pessoas façam o que fazemos, que fica sentado, conversando, lidar com as emoções da vida”, disse ele. “Pode ser comovente, triste, feliz, mas permite que as pessoas passem por parte do que passam na vida e não se sintam isoladas e solitárias.”
O filme de Jaglom, de 1985, “All the time”, no qual ele co-estrelou com sua ex-esposa Patrice Townsend, foi inspirada na desintegração do próprio relacionamento do casal. Jaglom e Townsend se divorciaram dois anos antes do lançamento do filme.
Quase uma década depois, as conversas que Jaglom teve com sua segunda esposa, a atora Victoria Foyt, sobre a paternidade foi destilada no “Babyfever” de 1994, que o casal escreveu, dirigiu e Foyt estrelou.
O ex-escritor da equipe do Instances, Chris Willman, chamou o drama de comédia de “notável em seus aspectos documentais abrangentes”.
“Jaglom é, como sempre, grande em Verite e improvisação; Com um monte de elenco tão grande sobre a casa arejada de Oceanside, ele conseguiu cobrir praticamente todas as base de bebês concebíveis, com sentimentos que variam de interesse próprio banal a risos de barriga conscientes e muita verdadeira e inegavelmente afetando a pungência intermediária ”, escreveu Willman em sua revisão do filme.
“Babyfever” was lauded for sincerely partaking with subjects affecting ladies and for starring a principally feminine solid — each of which have been emblems for Jaglom, who went on to kind a ladies’s arm to HHH Rainbow Productions, his manufacturing firm with producers Howard Zucker and Henry Lange, which for a few years was positioned on the Sundown Strip in West Hollywood.
“As mulheres são as pessoas mais desprovidas nesse negócio”, disse ele ao The Instances em 1987. “Eles ainda precisam jogar principalmente pelas regras masculinas. E como eu tenho feito com sucesso filmes de um milhão de dólares há algum tempo, pensei: ‘Por que elas também não podem fazer isso?'”
Jaglom period um mentorado e confidente próximo do aclamado cineasta e ator Orson Welles, cuja efficiency de despedida veio na comédia de Jaglom, “Somebody to Love”, que exibiu no Competition de Cannes.
“Ele interpreta a si mesmo, derramando até a persona que adotou para programas de entrevistas”, disse Jaglom ao estilo de atuação do Instances of Welles no filme. “As pessoas finalmente poderão vê -lo do jeito que eu o conhecia; é quase como se ele estivesse sentado lá almoçando com você.”
Peter Biskind compilou conversas entre os amigos de longa information para seu widespread livro de 2013, “My Lunches with Orson: conversas entre Henry Jaglom e Orson Welles”.
Várias pessoas se aproximaram de Jaglom sobre a publicação das conversas gravadas antes de Biskind bater, disse o diretor ao The Instances em 2013. Mas Biskind foi o primeiro que ele levou a sério.
“Eu disse: ‘Você quer se dedicar a tudo isso?'”, Disse Jaglom. “E ele disse: ‘Sim, na única condição que você não me censura.'”
Jaglom, nascido em Londres em 1938, period filho de pais judeus que imigraram para a Inglaterra para escapar da perseguição nazista. Mais tarde, a família de Jaglom se mudou para Nova York, onde Jaglom passou seus anos de formação e voltou depois de frequentar a Universidade da Pensilvânia.
Em Nova York, Jaglom treinou com Lee Strasberg no Studio Actors, agindo e dirigindo o teatro Off-Broadway e Cabaret antes de se mudar para Hollywood no ultimate dos anos 1960. O multi -hifenato fez sua estréia na direção em 1971 com “um lugar seguro”, estrelado por Welles e Jack Nicholson.
Depois de encontrar sucesso comercial com seu terceiro filme, “Sitting Geese” (1980), Jaglom disse à Os tempos Em 1987, ele foi lançado por vários grandes chefes de estúdio que disseram: “Quando você está pronto para fazer um filme sério, um grande filme, venha me ver”.
“Eu disse: ‘Se você ama meus filmes, por que você quer que eu venha e faça um dos seus grandes?'”, Jaglom disse, acrescentando que, com um grande estúdio no comando, os diretores correm o risco de ceder o “corte ultimate”.
“No que me diz respeito, todas as grandes estrelas, limusines e vestiários finos não valem nada se você não controlar seu filme de forma criativa”, disse ele.
Durante anos, Henry comeu no mesmo café na Avenida Montana de Santa Monica. Ele sempre ficou encantado quando fãs e aspirantes a cineastas pararam para dizer olá.
Além de Sabrina, Jaglom deixa um filho, Simon Jaglom, e a ex-Wives Townsend e Foyt, Sabrina e a mãe de Simon.
