Quando o fórum de Humboldt foi inaugurado em 2021, ele foi recebido com emoção e muita controvérsia. Este último porque a mais nova adição ao já impressionante conjunto de museus de Berlim é uma prova de aquisições coloniais – com mais de 20.000 objetos em sua vasta coleção realizada (mais frequentemente do que não, à força) durante um período de expansão européia. Pense em bronzes de Nataraja da period Chola, porcelana delicada da period Ming, um trono de Mandu Yenu de Mandu, de mamadeira, e das ferramentas de marfim da Namíbia.
Uma estátua de Nataraja do sul da Índia em exibição no fórum de Humboldt | Crédito da foto: Getty Pictures
Nos últimos quatro anos, no entanto, tornou-se um projeto mais colaborativo, afirma o professor Lars-Christian Koch. “Isso significa que estamos convidando especialistas internacionais e comunidades de origem a trabalhar com nossas coleções, em nosso armazenamento de museus e em exposições. E estamos trabalhando juntos em pesquisas de proveniência para descobrir de onde esses objetos vieram e o que eles significam para as pessoas [who originally owned them]”Ele diz.
Fórum de Humboldt contém dois museus formais: o Museu Etnológico e o Museu da Arte Asiática. A intenção do website, compartilha Koch, que representa o Museu Estadual de Berlim no fórum, é surpreender, provocar e, esperançosamente, iniciar o diálogo e o discurso sobre o conteúdo do museu.
Confrontando os crimes do colonialismo
As exposições são fascinantes e ecléticas, mas levantam a questão: de quem é a arte? A quem esses artefatos pertencem? Essas são questões pertinentes que museus de prestígio, como o Metropolitan Museum of Artwork, em Nova York e o Museu Britânico, em Londres, escolhem continuamente para ignorar ou escovar de lado – alegando que suas coleções foram compradas legalmente de colecionadores particulares ou “talentosos” por governantes locais para seus mestres coloniais. Mas, dado o desequilíbrio inerente ao poder, a idéia de qualquer tipo de tesouro ser entregue voluntariamente pelo subjugado é ridículo.
Um bronze benin no fórum de Humboldt | Crédito da foto: Charukesi Ramadurai
Mas na Europa Ocidental, há uma voz crescente para a restituição cultural ou devolvendo os despojos do colonialismo a seus proprietários e criadores originais, como a escultura de pedra de Durga Mahishasuramardini do século VIII a Índia pelo Met. O Fórum Humboldt, por exemplo, está investigando a proveniência de suas exposições, reconhecendo que muitos vêm de uma period de opressão brutal e resgate imprudente. Começa com um reconhecimento aberto em seu website e em várias declarações oficiais de que “os objetos da África, das Américas, Ásia, Austrália e Oceania são testemunhas de uma longa história colonial e racista” e uma promessa para a qual “fornece recursos e está fortemente envolvido em programas que confrontam o colonialismo e seus crimes”.
Uma escultura de animais procissionais do sul da Índia no Fórum de Humboldt | Crédito da foto: Getty Pictures
Isso é adequado, dado que a Alemanha perpetrou vários mini -holocaustos no século XIX em suas colônias africanas, como Tanzânia, Namíbia, Burundi e Camarões. E é daí que são uma grande parte das exposições. Os bronzes do Benin, saqueados violentamente pelas forças britânicas no ultimate do século XIX, estão entre os artefatos africanos mais apreciados, e atualmente estão dispersos entre dezenas de museus em todo o mundo. A Alemanha retornou a propriedade formal de 500 bronzes de Benin para a Nigéria, com apenas um punhado restante no museu sobre empréstimos temporários. “Nossos parceiros na Nigéria ficaram muito claros que querem que sua cultura seja exibida em nosso museu, por isso os envolvemos no processo”, diz Koch. “Tivemos um educador da cidade de Benin em nosso museu por oito semanas, trabalhando no texto e nos programas educacionais”.
Tudo a bordo
A noção de restituição ou reparação pode parecer splendid, mas nem sempre é fácil ou direta – a partir do simples fato de que as fronteiras geopolíticas continuam mudando e uma terra da qual um objeto veio pode nem existir hoje. “Temos que fazer pesquisas completas, desde descobrir o que esses objetos significam para [that] sociedade e quem é o contato certo “, explica Koch.” Então, envolvemos nossos parceiros internacionais das instituições nesses países “.
Um apoio de pé dos Camarões no Fórum Humboldt | Crédito da foto: Charukesi Ramadurai
Ocasionalmente, as comunidades não querem o tesouro de volta, preferindo se concentrar em questões mais atuais. Caso em questão: um barco duplo de 52 pés de comprimento da Papua Nova Guiné. O barco, impressionantemente exibido em Humboldt de uma maneira que faz parecer que está navegando, esconde uma história de fundo do bloodbath sangrento que levou à sua saída da região. Este é um dos 65.000 objetos da região do Pacífico Sul da coleção do museu, mas o povo da Papua Nova Guiné quer que ela permaneça lá. “Eles solicitaram nossa ajuda para aprender a construir uma réplica em seu próprio país”, diz Andrea Brandis, diretora de imprensa do museu.
Barco com casco duplo da Papua Nova Guiné | Crédito da foto: Charukesi Ramadurai
Durante o ano, o museu também recebe exposições e workshops temporários criados com foco em tornar os objetos relevantes para o público estrangeiro e trazê -los à vida como contemporâneos “pertences culturais”. Por exemplo, junto com as exibições do museu da Tanzânia, há uma exposição em andamento de artistas vivos do país.
Falando em restituição, Koch afirma: “Essas são decisões políticas e só podemos oferecer nossas recomendações. O que podemos fazer é fortalecer nossas redes e continuar com a capacitação com nossos parceiros em todos os países”. Em uma Alemanha, ainda lutava com lembranças do Holocausto e da crise mais recente de imigrantes e refugiados, é encorajador ver um interesse em enfrentar uma conversa sobre o direito de corrigir os erros coloniais. Embora os críticos mantenham que seja tarde demais, ainda é um bom começo.
O jornalista independente escreve sobre viagens, arte e cultura, sustentabilidade e conservação.
Publicado – 06 de setembro de 2025 07:07
