S Pinal tap is remembering the old days. It was 1966, and the Young Beat Group from Squatney, East London—still, at that time, the Thamesmen—were honing their act in the tough clubs of the Benelux circuit. A young band from Britain could learn a lot, facing crowds of Dutch, Flemish, Murloons, and Luxembourgers. What lessons do they learn from that year?
“If you’re very loud, it’s okay if you don’t have any local language,” says David St Hubbins, lead singer of Tap da Tap.
“Belgian beer is very good,” offers Nigel Tufnel, the lead guitarist who inspired legions. “And if you’ve had enough of it, you can speak the language.”
And is it true what they say about women from Luxembourg?
“The few women I met from Luxembourg, you would do a show and a girl would come up and say something to you, and you would say something to her. And she would say, ‘Not likely,’” Tufnel says. “That’s mostly what it was.”
“They’re not like the girls from Liechtenstein.” That’s Derek Smalls, bassist, chain-smoker, vinegar connoisseur, and enigma wrapped in an enigma wrapped in a mustache. “Don’t even talk about the girls from Liechtenstein.”
“Well, there’s something Bertrand Russell quotes about the Liechtenstein women,” Tufnel says. “But I can’t quote it, because it’s rude.”
What a thrill it is to hear these three accomplished pioneers of British rock again, albeit briefly. In 1984, Marty Dibergi’s documentary, This Is the Spinal Tap, captured the band falling apart on a disastrous US tour and somehow revived their flagging career. Now, the filmmaker and the band have reunited, capturing the tap at a contractually obligated final show in New Orleans, in Spinal Tap II: The End Continues.
The biggest shock isn’t that Tap reunited—the hope of Faith, their former manager Ian’s daughter, had the legal power to force them to do so—but that they allowed Dibergi to document it. The first film painted them as buffoons—for years afterward, the band complained that it only showed the moments they got lost on the way to the stage, never the times they actually did. It seemed fitting that Dibergi’s own career should have stalled after his next film, Kramer vs. Kramer vs. Godzilla, and also fitting that it should lead Tap to relive his dreams. But why let him back on board?
“When Faith Faith came to us and told us we owed them another show, we thought we could turn it into a change, and the only director we knew personally was this man we had decades of negotiations with to have his name and ours on the first film,” says St Bubbins. “So we said, ‘Let’s call him.'”
“Nobody else wanted to do it,” Smalls says. “We thought, after four decades, maybe he’d learned something.”
He doesn’t have it, does he?
“No, clearly.”
This Is the Spinal Tap inadvertently became a classic, not as a cinematic equivalent of Ian Hunter’s diary of a rock ‘n’ roll star—his account of touring the US with Mott the Hoople—but as a comedy. Dibergi’s talent—if he had one—should have lost all the triumphant moments and captured only the Bathos. The film gained a new following—enough to headline arenas and play the Glastonbury Pyramid Stage—but audiences believed they were watching comedians.
“Escute”, diz St Hubbins, “temos o dinheiro deles e eles podem tirar o que quiserem. Esperançosamente, alguma mercadoria”.
As pessoas disseram que isso é espinhal que deveria ter sido falsificado, que ninguém é tão vaidoso, estúpido e pretensioso na vida real. “Bem, a verdade é mais estranha que a ficção”, diz Tufnel. “A ficção tem que fazer sentido. E se há uma coisa que trouxemos para esse filme, foi uma espécie de falta de sentido.”
O sucesso do filme significava que a TAP estava na situação peculiar de ser muito mais popular nessa parte seguinte de sua carreira, e não quando estavam sentados no próprio trono criativo, durante a década de 1970. Sua popularidade é em proporção inversa à quantidade de música que eles gravam. Por que isso aconteceu?
“Acho que a resposta são duas palavras: magnetismo reverso”, diz Smalls.
E se você pudesse usar mais duas palavras para expandir isso?
“Eu diria que os opostos polares. OK, é científico. Se você olhar para a ciência – e está em todos os livros – as pessoas olham para ele e dizem: ‘Veja o que diz aqui’. Opostos polares, magnetismo reverso.
Quase todo o catálogo de Tap está indisponível desde a liberação (em um ponto, sua gravadora, Megaphone, tomou medidas legais para impedi -los de fazer qualquer música). Desde a espinhal de 1967 canta (ouça) as pessoas das flores e outros favoritos do cheiro de 1982, a luva, a banda fez 11 álbuns de estúdio (mais quatro discos não lançados), dois álbuns ao vivo, bem como o projeto solo de Tufnel’s Clam Caravan.
No entanto, desde 1984, tudo o que está disponível tem sido a trilha sonora do filme, apresentando uma seleção de músicas desses álbuns, depois o Break The Wind, de 1992, uma mistura de novas faixas e regravamentos, depois uma melange semelhante nas costas de 2009 dos mortos. O problema é que, por quase 50 anos, a propriedade do catálogo da TAP foi dispersa. A certa altura, era de propriedade de agentes iranianos sombrios, antes que Ian Faith falhasse sua própria morte e distribuísse as músicas em torno de celebridades desbotadas, incluindo Mario Andretti e Billie Jean King. Agora, mesmo que a Tap quisesse relançar o catálogo, eles não conseguiram encontrá -lo para comprá -lo de volta.
No entanto, para os fãs de hard rock, isso é uma tragédia. Porque a lasca da música que temos disponível nos diz que a TAP estava entre os grandes nomes do Hard Rock. Hoje à noite vou arcar com você (hoje à noite) é um riff para rivalizar com Lotta Rosie; Stonehenge faz mais idéias em seu tempo de corrida do que Francis Ford Coppola fez em 10 horas de filmes de padrinho.
Quanto mais obcecado anal sobre o arranjo pioneiro de três bases do grande fundo dos anos 70, mas pense em vez da liberação extassa de seu coro. A surpreendente América dura apenas três minutos e meio, mas parece demorar muito mais (“parece uma hora”, observa Smalls). O single de 1992, The Majesty of Rock, é um dos maiores singles de sua década (St. Hubbins diz que pode haver algum dinheiro nele para mim se uma menção a ela forem os números de streaming).
Quando o primeiro filme foi lançado, Hard Rock foi criticamente desprezado – John Paul Jones falou em ser intocável depois que o Led Zeppelin se separou; O Black Sabbath foi uma bagunça chocante; CA/CC foram considerados trogloditas. Agora, todos são vistos como lendas e tinham álbuns de TAP, como De Milo Intravenosa, BrainHammer e Silencioso, mas mortal, receberam o tratamento de caixa de luxo, eles podem ser vistos como os iguais de grafite físico, sabotagem e de volta em preto. Ou pelo menos os iguais de dentro da porta, cruzar sem cabeça e voar na parede.
E, oh, por ter visto a banda em pleno vôo em 1969, quando eles gravaram o álbum silencioso, mas mortal, ao vivo, o Tour de Force de duas horas de guitarra curto e Sweet editou até menos de 19 minutos.
“Silencioso, mas mortal, era um título irônico”, diz St Hubbins. “Irônico porque era bastante alto e ninguém foi morto. Lembro -me de uma seção, Nige, onde você jogou a mesma nota por sete minutos. Foi notável: como um filme de Andy Warhol. Você vai, graças a Deus que acabou. Mas, ao mesmo tempo, você se sente edificado.”
Enquanto St. Hubbins e Tufnel ralados, Smalls diz: “Eu estava tentando enviar mensagens com minha mente: jogue mais! Jogue mais curto! Saia! Acho que se comunicou. Eu não sei. Eles sabiam.”
Com seções instrumentais com duas horas, o público teve a oportunidade de realmente fazer uma noite, a banda lembra. Os fãs deixavam o local para o jantar e depois voltavam para o final do set. “A única coisa que você não quer é um público faminto”, diz Smalls. “Então, o fato de que eles poderiam ir embora e voltarem o saciado foi crucial.”
“Salvou -se!” St Hubbins diz.
Hoje em dia, o trio está espalhado, mas St. Hubbins e Tufnel se conhecem desde a infância, quando eram vizinhos de Nextdoor em Squatney atingido pela pobreza. A área não existe mais – presumivelmente escrita da história na reorganização do governo local de 1974 – mas algum trabalho de detetive pode revelar onde estava.
O vídeo do concerto de 1994, The Return of Spinal Tap, mostrou o par retornando à sua antiga rua e, ao fundo, um pub chamado The Gun. Esse mesmo pub agora é um gastropub, e fica a leste da Ilha de Cães (“, por mais anunciado como mostrando a Inglaterra contra a Suécia hoje à noite para as mulheres euros. Na realidade, uma TV de tamanho médio sem som”, diz Cameron no TripAdvisor).
“Gastro? O que isso realmente significa, exceto, você sabe, ruim?” Tufnel pergunta.
“Aqui está uma pista”, diz Smalls. “Gastrointestinal. Você quer comer em um pub que se nomeou depois disso? Não.”
“Todo o extremo norte de Squatney é agora um gigante de Sainsbury”, diz St Hubbins. “Seja uma melhoria ou não …”
“Mas isso diz algo a você”, insiste Tufnel. “Porque não é um Waitrose.”
Não, mas não é Lidl ou um Aldi.
“E também não é uma Tesco”, diz St Hubbins. “É muito específico.”
Toque, seria justo dizer, não são os maiores comunicadores um com o outro, nem qualquer outra pessoa, um tom definido por Tufnel e sparring de St. Hubbins. Quando eles perceberam, sob as brincadeiras e o joshing, que havia uma antipatia profunda e genuína entre eles?
“Não é uma aversão!” Protestos de Tufnel.
“Não, é um animus”, concorda St Hubbins. “Gosto de chamá -lo de animus ou inimizade, apenas porque eles têm mais sílabas.”
Talvez esse fracasso em se comunicar tenha levado a um dos momentos nascidos nos EUA, quando eles – como Bruce Springsteen – tiveram uma música catastroficamente mal interpretada. A Bitch School, do Break como o vento, foi amplamente e erroneamente condenada por ser sexista, retratando mulheres como animais, apenas porque as pessoas eram estúpidas demais e com preguiça de prestar atenção à letra. O vídeo foi proibido de um dos canais de vídeo menores da Austrália.
“Você atingiu exatamente isso: estúpido e preguiçoso”, diz Tufnel. “É óbvio o que é essa música e é tão frustrante.”
The real sadness is that music is more necessary and relevant than ever: in an age of Bully XLS news and status quo, we need pop songs that emphasize the need for dog training. “The real problem,” says Smalls, “is that they’re shutting these songs down because they’re running out of funding to train dogs.”
“There was a fourth verse, which was specifically about spaying and neutering,” says St Hubbins. “That may have made things worse.”
I know where I think Tap stands in the British rock pantheon. But where do they think they rank, assuming the Beatles are No. 1 and the Stones are No. 2?
“Are you comparing it to the Premier League and then going down from there?” Tufnel asks. “We might be in the middle of the league. With the hope of promotion, but the guarantee that you won’t drop down to the Northern League. I’d say 77th.”
“We’re standing on the shoulders of giants,” St Hubbins says.
It’s great to have them back. Tonight they’re going to take care of you (tonight).
