PAtrick Wolf caminha no palco no Minack Theatre, abre seu banquinho para trás, e ele imediatamente desmorona. “Isso, senhoras e senhores, é assim que você faz uma entrada”, diz ele, depois brinca: “de muitas maneiras, é como uma metáfora para toda a minha carreira”.
Wolf está no Minack, um teatro esculpido em um penhasco nos alcances externos da Cornualha, para comemorar 20 anos de vento nos fios, seu segundo álbum. Ele fez isso na cidade de Hayle, portuária de Hayle, perto de St Ives, deixando Londres para perseguir um homem que ele mais tarde compara a Bluebeard, e um relacionamento que criou muitas lágrimas e ataques de pânico. É um belo disco: devaneios liderados por people e piano, perturbados por eletrônicos Staticky, compartilhando uma sensação de romance gótico com Tori Amos e Daphne du Maurier.
Isso fez de Wolf uma estrela da NME e MTV2, e levou a um novo contrato de gravação e uma virada de Poppier para a posição Magic de 2007, cuja faixa -título se tornou um sucesso indie. Então a carreira de Wolf vacilou. Feito para se sentir “palhaçado” por uma imprensa musical que ainda period completamente ignorante em relação à estranheza, ele se destacou de sua música. Depois do que parecia ser seu último álbum em 2012, ele lutou com o vício e a falência e também sobreviveu a um sucesso. Ele levou até 2023 para voltar à música, e o grande choro deste ano é o seu primeiro comprimento completo em 13 anos. Em retrospecto, ele é um gênio do fragrance fora de fragrance; A presença de Zola Jesus no último álbum parecia uma afirmação merecida de sua boa -fé gótica.
Mas o vento nos fios manteve um fascínio de culto, claro da audiência internacional que entra em um minack esgotado hoje à noite: ouço apenas vozes escandinavas, européias orientais, alemãs e espanholas apenas nas vizinhas imediatas. (Para considerar a improbabilidade disso: o minack fica a 30 minutos a oeste de Penzance, o last da linha de trem, um slalom de pistas nation.) Crescendo perto de Falmouth, fui imediatamente tirado por lobo, nunca ouvindo alguém cantar sobre o Cornwall antes, ou sentiu que eu period de onde eu period culturalmente significativo de 1999, eclipse e 2004. Wolf romantizou um lugar que estava começando a parecer chato e limitado a um adolescente rural fixado em Grottier Brikeings em Londres. O vento nos fios period um mundo inteiro em um disco, um farol que atraiu ouvintes distantes e lançou uma nova luz sobre o acquainted.
Lobo ouvindo dizer “Olá, Porthcurno!” é uma viagem que não envelhece. A idéia de comemorar o álbum aqui veio da comunidade Patreon que o sustentou nos últimos anos, ele nos diz e executa perfeitamente a tarefa. A primeira metade do set são os lados B, raridades e algumas faixas de outros álbuns, realizados por seu pequeno conjunto: Wolf em vários instrumentos e chaves de cordas, Charlie Inventory em Viola e Sophie Crawford em acordeão. O som é ressonante, mas refinado – um feito de acústica no native mais exposto do país – e as armas de voz de Wolf e abóbadas com precisão.
A brilhante cantora folclórica Angeline Morrison vem para executar as partes de Marianne Faithfull em Magpie, seu dueto da posição mágica e sua voz profunda e sábia incorporam perfeitamente o papel de conselhos sábios a um garoto perdido. Wolf nos diz que está obcecado com a voz dela; Eles são verdadeiros parentes, ambos centralizando perspectivas muito sub -representadas em composições folclóricas. Quanto aos colaboradores, o cenário é mais do que a sua parte: o gelo seco flui da lacuna entre o palco e o mar, que parece de forma convincente como spray do mar, e as roupas brancas que fluem do conjunto ondulam na brisa enquanto as gaivotas deslizam no alto.
Quando a banda retornar para a parte dois – o vento nos fios na íntegra – o lobo está recém -vestido de preto e o sol está totalmente definido, com a lua brilhando atrás das nuvens de streaming. O som do álbum-acordeão de zumbido, sintetizadores fora da hora, guitarra com um som de metal-parece totalmente contemporâneo e de uma peça com as aclamadas inovações do Lankum, e a realização de composição de Wolf é inconfundível. Ele afasta a tempestade de Tristan para uma versão de piano despojada. Quando ele canta elogio – “agora os naves de luz estão guiando você sobre o mar” – as nuvens passaram e a lua está brilhando em um caminho brilhante pelo mar até o palco. É ridiculamente maravilhoso.
Ele termina a Land’s Finish a Capella, acompanhada pela corrida do mar enquanto canta sobre esse “trecho selvagem de terra”. Essa música é sobre fugir de Londres, uma indústria musical inconstante e “suando no centro das atenções” para perseguir uma visão romântica da arte na Cornualha, mas também é uma advertência gentil da idéia de que a “grama é sempre mais verde”. Ele assume a nova pungência 20 anos depois que ele cantou, dado tudo o que ele passou para voltar aqui. O momento oferece uma metáfora muito mais adequada para a carreira de Wolf: um verdadeiro destacado, destacado pela lua.
