‘Tribanadhari Barbarik’ Resenha: Sathyaraj lidera um drama de redenção tenso e consciente

Há um certo grau de liberdade que os contadores de histórias desfrutam com um filme que não é adaptado para se adequar à imagem de um ator. Pode -se sentir que a libertação no filme Telugu do diretor Mohan Srivatsa Tribanadhari Barbarikque, apesar de ser um drama de resgate de morte, centrado em uma criança desaparecida, sobe acima das limitações de seu gênero, graças a histórias nítidas e personagens bem proferidos.

O título, Tribanadhari Barbarik, é uma referência ao filho de Ghatotkacha no Mahabharata; Ele é um guerreiro talentoso que promete apoiar o lado perdedor na guerra. O protagonista do filme, Shyam Kathu (outro nome para Barbarik, interpretado por Sathyaraj), um psiquiatra, é uma figura de guerreiro para sua neta Nidhi, que desaparece uma noite. O avô não descansará até que a encontre.

O filme alterna entre o passado e o presente, enquanto Shyam encosta pistas sobre o paradeiro de Nidhi, com a ajuda de um policial amigável, Chandra (Satyam Rajesh). Simultaneamente, um fio se desenrola sobre dois amigos de infância, Dev (Kranthi Kiran) e Ram (Vasishta Simha), mostrando o que os leva a cometer crimes mesquinhos por um meio de vida, até o karma os alcançar.

A história é um amálgama de incidentes que levam a um crime envolvendo uma garota. A maioria dos personagens tem voz, um arco e uma palavra na progressão da trama. Não é um conto de baunilha de heroísmo construído em torno da vitimização das mulheres. A criança desaparecida sabe lutar por si mesma. Há uma mulher que é incentivada a enfrentar seu passado abusivo. Uma fêmea macia Don dá desabafar os tiros em Barkhatpura de Hyderabad.

A narrativa sinceramente tenta entender as circunstâncias sob as escolhas do personagem. O que poderia transformar um homem em um monstro? Não está apenas preocupado com a noite infeliz que afeta uma garota, mas igualmente interessada na psique do autor (ainda mais justificado pela profissão de Shyam). Ele leva uma vida relativamente comum com sonhos simples até que a besta nele faça o impensável.

Enquanto o olhar masculino na escrita é evidente, ainda é econômico. Ele opta por uma abordagem sem frescuras e queima lenta e não tem pressa de respostas. No entanto, ele se atira no pé com a segunda hora ligeiramente complicada. Alguns caracteres problemáticos (como o assistente efeminado de Padma NARI), a subtrama meia-cômica ao redor do Goon Das e o número típico de merchandise afetam seu momento.

O diretor, ao lidar com muitas seqüências familiares, provoca o espectador sobre pisar no caminho óbvio, mas empresta uma reviravolta não convencional. Existem várias versões dos mesmos incidentes, os principais fatos são intencionalmente ocultos e os paralelos míticos emergem em situações inesperadas (embora se pergunte se isso poderia ter sido feito com maior impacto).

Há uma imprevisibilidade na trajetória do filme, que fornece um apelo diferente a uma fórmula cada vez mais desgastada, levando o espectador a prestar atenção aos procedimentos. Como o recente filme Fahadh Faasil-Vadivelu Maareesan e Vijay Sethupathi’s MaharajaBy way of para o ativismo do vigilante, mas o tratamento restrito é seu salvador. O clímax, em explicit, é eficaz.

Sathyaraj entrega um retrato restrito de um psiquiatra que procura acertar pontuações. Apesar das circunstâncias drásticas, ele mantém as emoções do personagem sob controle. Satyam Rajesh é impressionante como um policial vulnerável que continua desmaiando ao ver os cadáveres. Tanto Vasishta N Simha quanto Kranthi Kiran, como amigos de infância que se tornaram criminosos, apresentam performances legais e seguras.

Meghana Sunil, a artista infantil, é uma boa descoberta. Esperava -se mais de Vakili Padma de Udayabhanu, especialmente após sua introdução com tal pompa e aura. A presença autoritária vem naturalmente para ela, mas o papel não tem carne. Sanchi Rai e Prabhavathi (como mãe de Ram) fazem uma marca nos papéis cruciais, enquanto artistas como Motta Rajendran e VTV Ganesh não têm nada de novo a oferecer.

O filme às vezes perde um sabor distinto de Telugu devido às suas escolhas de elenco – de Sathyaraj a Motta Rajendran, VTV Ganesh a Vasishta N Simha, para citar alguns. A pontuação de fundo (por banda de infusão), cinematografia (de Kushendar Ramesh Reddy) e opções de edição imaginativa (Martand Ok Venkatesh) reforçam seu apelo na frente técnica.

Tribanadhari Barbarik narra uma história acquainted e, no entanto, ajusta -a apenas o suficiente para manter o público investido por mais de duas horas. Olhe além de algumas de suas bordas e este é um filme que está ciente de seus limites e faz uso preferrred de seus recursos.

Publicado – 29 de agosto de 2025 09:19